आर.जी. मैजिना

ए.ए. की साहित्यिक स्थिति फेटा सर्वविदित है। आधुनिक साहित्यिक आलोचना में, उनके गीतों की रोमांटिक प्रकृति, उनकी कविता के विषयों की एकतरफाता और केवल सुंदर को देखने की कवि की प्रवृत्ति सिद्ध हो चुकी है।

इस अंतिम विशेषता ने फेट के सौंदर्यवाद को निर्धारित किया, और इसने, हमारी राय में, उनके गीतों की रोमांटिक शैली की मुख्य विशेषताओं को निर्धारित किया।

वसंत के दिन की तरह, आपका चेहरा फिर से एक सपने में दिखाई दिया, -

मैं अपने परिचित की सुंदरता का स्वागत करता हूं, और एक दुलार भरे शब्द की लहरों पर

मैं तुम्हारी प्यारी छवि ले जाऊंगा...

फ़ेटोव के स्वर की एक विशिष्ट विशेषता - इसकी एक साथ नग्नता और संयम - उनकी कविताओं के गीतात्मक नायक के चरित्र की अपरिवर्तनीयता के कारण है, जो वास्तविकता की एक स्पष्ट व्यक्तिपरक धारणा पर, कला की स्वायत्तता के दृढ़ विश्वास और अस्वीकार्यता पर आधारित है। कवि के लिए समृद्ध सांसारिक जीवन।

रोमांटिक विवरण, इसका विखंडन, कुछ दिखावा और दिखावटीपन फेट के चरम दार्शनिक व्यक्तिवाद और इस व्यक्तिपरकवाद के काव्यात्मक अवतार के बीच एक शैलीगत पत्राचार बनाते हैं। ऐसा दो कारणों से होता है: सबसे पहले, फेट का रोमांटिक विवरण कभी भी निष्पक्ष नहीं होता है। यह नियम, लगभग सभी रोमांटिक लोगों के लिए अनिवार्य है, विशेष रूप से फेट के गीतों में स्पष्ट रूप से प्रकट होता है। वह शब्दों के साथ खेलता है, उनके असामान्य परिप्रेक्ष्य में रंगों, रंगों, ध्वनियों को ढूंढता है, एक अप्रत्याशित, कभी-कभी विरोधाभासी अर्थ संबंध में (गायन की पीड़ा, आनंद की पीड़ा, बेहद खुश दुःख) और यह जानबूझकर करता है।

दूसरे, फेट का रोमांटिक विवरण हमेशा एक व्यक्तिपरक-मूल्यांकन तत्व रखता है, और इसकी किस्मों को निम्नलिखित विशेषताओं द्वारा निर्धारित किया जाना चाहिए: पारंपरिक और अपरंपरागत, आलंकारिक संक्षिप्तता और अमूर्तता। बेशक, रोमांटिक कविता में गैर-पारंपरिक अमूर्त और ठोस आलंकारिक विवरणों की उपस्थिति अभी तक काव्य रचनात्मकता की मौलिकता और विशिष्टता का प्रमाण नहीं है। संपूर्ण प्रश्न यह है कि एक रोमांटिक विवरण की पारंपरिकता और अपरंपरागतता के बीच क्या संबंध है और एक काव्य कृति के संदर्भ में किस तरह, किस व्यक्तिगत तरीके से, गैर-पारंपरिक मौखिक और दृश्य साधनों का उपयोग किया जाता है, किस तरह से शब्द जुड़ा हुआ है लेखक के सामान्य काव्यात्मक विश्वदृष्टिकोण के साथ कविता का संदर्भ, मुख्य काव्यात्मक स्वर कार्यों और सामान्य रूप से सभी रचनात्मकता के साथ।

यह ज्ञात है कि फेट एक सूक्ष्म पर्यवेक्षक था, जो प्रकृति के जीवन में संक्रमणकालीन क्षणों, उसके हाफ़टोन, रंगों, रंगों और ध्वनियों के जटिल अंतर्संबंधों को रिकॉर्ड करने में सक्षम था। शोधकर्ताओं ने लंबे समय से इस पर ध्यान दिया है, कभी-कभी फेट को ऐसे व्यक्तिगत तरीके से बुलाया जाता है, "कवि-प्रभाववादी, सबसे पहले, सूक्ष्म संकेतों का कवि, बमुश्किल श्रव्य ध्वनियां और बमुश्किल ध्यान देने योग्य रंग। इसमें वह पतनशील और प्रतीकवादियों के प्रत्यक्ष पूर्ववर्ती हैं।'' और, जैसा कि डी.डी. ठीक ही बताते हैं। ब्लागॉय, "लगभग शुरू से ही, 40 के दशक से, फेट की रूमानियत - उनकी कविता, पकड़ने में सक्षम ... सूक्ष्म रूप से संगीतमय छापें, उनमें अस्थिर मानसिक हलचलें, जैसे मनुष्य के आसपास की प्रकृति में, "कांपना", "कांपना" ”, रंगों और ध्वनियों के खेल की जीवंत गतिशीलता, “एक मधुर चेहरे में जादुई परिवर्तन”, “निरंतर उतार-चढ़ाव”, “संक्रमण, रंग”, विरोधाभासों का द्वंद्वात्मक संयोजन - उन विशेषताओं के साथ चित्रित किया गया था जिन्हें बहुत बाद में नाम मिला। प्रभाववाद”

नहीं, किसी जोशीले गीत की अपेक्षा न करें। ये ध्वनियाँ अस्पष्ट बकवास हैं,

तारों की धीमी आवाज; लेकिन, दुखद पीड़ा से भरा,

ये ध्वनियाँ उद्घाटित करती हैं

मीठी नींद आए। वे एक बजते हुए झुंड में झपटे, झपट्टा मारा और गाने लगे

उजली ऊंचाइयों में. एक बच्चे की तरह मैं उनकी बात सुनता हूं,

मुझे नहीं पता कि उनमें क्या झलक रहा था.

और मुझे इसकी आवश्यकता नहीं है...

फेट का पूरा ब्रह्मांड, मानो फोकस में हो, उसकी "मैं" की चेतना और वास्तविकता की ऐसी धारणा के आवश्यक मौखिक अवतार को खोजने की इच्छा पर केंद्रित था।

उनकी कविता की एक और विशेषता फेट की सामान्य रोमांटिक अवधारणा से मिलती है: एक काम के संदर्भ में एक उदात्त रोमांटिक विवरण एक नीरस विवरण और इसके अलावा, एक यथार्थवादी रूप से ठोस विवरण के निकट है। यह विशेषता इस तथ्य का परिणाम है कि बुत वास्तविक दुनिया से दूर नहीं जाता है, वह केवल चुनिंदा रूप से उसमें से उन छापों को निकालता है जिनकी उसे आवश्यकता होती है:

नींद - अभी तो सवेरा है

यह ठंडा और जल्दी है;

पहाड़ के पीछे तारे

वे कोहरे में चमकते हैं;

मुर्गे हाल ही में

उन्होंने तीसरी बार गाया,

घंटाघर से सुचारू रूप से

आवाजें उड़ गईं...

शानदार धुंधले तारे और घंटी की तैरती धीमी आवाज (विवरण जो स्पष्ट रूप से रोमांटिक हैं) कविता के संदर्भ में हाल ही में बांग देने वाले मुर्गों के बगल में खड़े हैं। सच है, फेट के मुर्गे "बांग" करते हैं, लेकिन इस विवरण का यथार्थवादी रंग फिर भी स्पष्ट है। इसके परिणामस्वरूप, एक शाब्दिक असंगतता पैदा होती है, जो फेटोव के गीतों की अनूठी शैली को निर्धारित करती है और साथ ही 19वीं सदी के रूसी रोमांटिक गीतों की अर्थ संबंधी संभावनाओं का काफी विस्तार करती है।

शैली और स्वर में फेट के गीत मूल रूप से 19वीं सदी के मध्य के रूसी रूमानियत के भीतर बने रहे, हालांकि इसमें गीतात्मक भावना की अभिव्यक्ति की एक महत्वपूर्ण विशेषता है, जो फेट को 20वीं सदी की शुरुआत की कविता के करीब लाती है: यह एक है एक ही वाक्यांश में विभिन्न तार्किक श्रृंखलाओं की अवधारणाओं का संयोजन (उदाहरण के लिए, ब्लोक से: "...वहाँ चेहरा एक बहुरंगी झूठ में छिपा हुआ था," "एक विदूषक विचारशील दरवाजे पर हँसा," "रानी के पास नीला है पहेलियाँ"; ब्रायसोव से: "तत्काल की उग्र लहर पर, हम दो हैं," "एक कैदी की इच्छा की मूक चीख..")।

फेट इस तकनीक का उपयोग प्रतीकवादियों की तुलना में अधिक व्यापक रूप से और साहसपूर्वक करता है, और इसका एक उत्कृष्ट उदाहरण "टू द सिंगर" कविता है:

मेरे दिल को बजती दूरी में ले जाओ,

जहां, उपवन के पीछे एक महीने की तरह, उदासी है;

इन ध्वनियों में तुम्हारे गर्म आँसू हैं

प्यार की मुस्कान धीरे से चमकती है...

यह कविता, हमारी राय में, लेखक की व्यक्तिगत काव्य शैली को पूरी तरह से प्रतिबिंबित करती है, उनके गीतों की सभी सबसे विशिष्ट विशेषताएं: व्यक्तित्व और व्यक्तिपरक लेखक की चेतना की उदासीनता, एक पूर्ण आदर्शवादी रोमांटिक में उद्देश्य दुनिया के छापों का प्रतिबिंब नायक; मूल्यांकनात्मक रोमांटिक विवरणों का व्यापक उपयोग, मजबूत प्रभाववादी ओवरटोन और अंत में, एक ही वाक्यांश में विभिन्न तार्किक श्रृंखलाओं की अवधारणाओं का संयोजन (घंटीदार दूरी, अदृश्य सूजन, चांदी जैसा पथ, एक जलती हुई आवाज, मोतियों की भीड़, कोमल उदासी)। कविता का छंदात्मक पैटर्न, सख्ती से और अंत तक, शुरू से ही अनापेस्ट में लिखी गई कविता के दिए गए स्वर को निर्धारित करता है। फेट ने आम तौर पर अपने बढ़ते स्वर के साथ एनापेस्ट का व्यापक रूप से उपयोग किया ("चारों ओर सब कुछ रंगीन और शोर है", "देवदार के पेड़ों की झबरा शाखाएँ तूफान से झुलस गई हैं", "मैं आपको कुछ नहीं बताऊंगा", "वह मेरा पागलपन चाहता था ”, “उन्होंने तुम्हें बाहर जाने से मना किया”, “शाम”, “रोशनी से, निर्दयी भीड़ से”, आदि)।

कविता "इन्सेंस नाइट, ब्लेस्ड नाइट" फेट के गीतों का एक और उदाहरण है, जो कई मायनों में "द सिंगर" कविता की शैली को दोहराती है: केवल मर्दाना अंत के साथ टेट्रामेटर और ट्राइमीटर एनापेस्ट का वही सख्त विकल्प, वही शास्त्रीय क्वाट्रेन और एक और भी अधिक ध्यान देने योग्य प्रभाववादी उपपाठ:

सुगन्धित रात्रि, धन्य रात्रि,

एक बीमार आत्मा की जलन!

हर कोई आपकी बात सुनेगा - और मैं चुप रहना बर्दाश्त नहीं कर सकता

उस मौन में जो इतना स्पष्ट बोलता है...

इस कविता में, पारंपरिक रोमांटिक पृष्ठभूमि (नीला ऊंचाइयां, टिमटिमाते तारे, शाखाओं की अभेद्य छाया, चमचमाता वसंत, धाराओं की फुसफुसाहट) के खिलाफ, अर्थपूर्ण मोड़ केवल फेट ध्वनि की विशेषता है: चंद्रमा सीधे चेहरे पर दिखता है, और यह जल रहा है; रात, सुंदरता से भरी हुई, चांदी में बदल जाती है, और चारों ओर सब कुछ जल जाता है और बज उठता है। ध्वनि और दृश्यमान मूर्त विवरण एक सामान्य प्रस्तुति में, एक लगभग शानदार तस्वीर में संयुक्त होते हैं। यह ठीक उसी समय अस्पष्ट, अस्पष्ट रूपरेखा में प्रकट होता है जब कविता में "असंभव स्वप्न" की अवधारणा प्रकट होती है:

यह ऐसा है मानो सब कुछ एक ही समय में जल रहा हो और बज रहा हो,

एक असंभव सपने में मदद करने के लिए;

मानो, थोड़ा कांपते हुए, एक खिड़की खुल जाएगी

चाँदी की रात में देखो.

चाँदी की रात में खिड़की खुलने का विचार (या सपना) प्यार के सपनों से जुड़ा है। इस प्रकार, मानव मन में उत्पन्न होने वाले साहचर्य विवरणों की एक श्रृंखला के लिए धन्यवाद, बुत कविता का गीतात्मक उपपाठ बनाता है, जो मन की एक जटिल स्थिति को दर्शाता है जिसमें प्रकृति का जीवन और मानव विचार की गति गीतात्मक की एक ही धारा में विलीन हो जाती है। चेतना।

बाहरी दुनिया के विवरण का उपयोग करते हुए, जिसे पहली नज़र में एक तार्किक श्रृंखला में नहीं जोड़ा जा सकता है, बुत अक्सर अप्रत्याशित साहचर्य संबंधों में आते हैं, जानबूझकर अपनी कविताओं में इस पर जोर देते हैं, आसानी से एक वस्तु से एक अमूर्त अवधारणा की ओर बढ़ते हैं, कभी-कभी किसी भी तरह से जुड़े नहीं होते हैं . कवि के लिए, सबसे पहले, अपनी व्यक्तिपरक धारणा को व्यक्त करना महत्वपूर्ण है, भले ही वह अतार्किक हो, खराब तरीके से समझाया गया हो और खंडित रूप से पुनरुत्पादित किया गया हो:

मैं बहुत देर तक निश्चल खड़ा रहा

दूर के तारों में झाँक कर,

उन सितारों और मेरे बीच

किसी प्रकार का संबंध पैदा हुआ।

मैंने सोचा... मुझे याद नहीं कि मैंने क्या सोचा था;

मैंने एक रहस्यमय गायक मंडली की बात सुनी

और तारे चुपचाप कांपने लगे,

और मुझे तब से सितारों से प्यार है...

इस कविता की आठ पंक्तियों में पाँच व्यक्तिगत सर्वनाम हैं; उनमें से चार प्रथम व्यक्ति सर्वनाम हैं। मामला - पहले से आखिरी वाक्यांश तक तीव्र ध्वनि के साथ एक एकल अर्थ श्रृंखला बनाएं: मैं खड़ा था, मैंने सोचा, मैंने सुना, मुझे प्यार है . यह स्वर-शैली को एक विशेष आत्मविश्वास देता है और पूरी कविता की रोमांटिक विषयपरकता पर जोर देता है।

कथा की व्यक्तिपरकता और अतार्किकता फेट की कविता की एक और विशेषता निर्धारित करती है - इसका विखंडन। कथा की खंडित प्रकृति, एक नियम के रूप में, केवल शोधकर्ताओं द्वारा बताई गई थी और फेट द्वारा इस घटना को समझाने या इसकी जड़ें खोजने के किसी भी प्रयास के बिना निंदा की गई थी। इसके अलावा, कवि की कविताओं की कई पैरोडी ने उनके गीतों की इस विशेषता पर ध्यान केंद्रित किया, इसे उपहास और नकारात्मक आलोचनात्मक मूल्यांकन के कारण के रूप में इस्तेमाल किया। इस बीच, हम आश्वस्त हैं कि यह घटना लेखक की जानबूझकर स्थिति है, कथा की व्यक्तिपरकता पर जोर देने, गीतात्मक भावना की एक निश्चित सार्वभौमिक स्वतंत्रता और कविता में इसके प्रतिबिंब की ओर एक अभिविन्यास है। फ़ेट ऐसी स्वतंत्रता के कई उदाहरण देता है (तर्क से, आम तौर पर स्वीकृत काव्य टेम्पलेट्स से, शब्दों की स्थिर अर्थ श्रृंखला से), जिसे रूसी प्रतीकवादियों ने फ़ेट के बाद मुख्य रूप से सैद्धांतिक शब्दों में घोषित किया। उन्होंने इस स्वतंत्रता को पूर्णता तक पहुँचाया और, इसकी चरम अभिव्यक्तियों में, इसे बेतुकेपन की हद तक पहुँचा दिया। बुत के लिए, मुख्य बात एक गीत कविता, एक काव्यात्मक मनोदशा, एक भावनात्मक उप-पाठ में एक ईमानदार स्वर बनाना है, यहां तक ​​​​कि अतार्किक, बेतुकी जानकारी के आधार पर, इसे लगभग तटस्थ पृष्ठभूमि के रूप में, एक फेसलेस निर्माण सामग्री के रूप में उपयोग करना; मुख्य बात एक प्रभाव पैदा करना है, यही फेट के गीतों में भावनाओं की अभिव्यक्ति का सार है।

बी. हां बुखशताब कहते हैं: “फेट ने अपना पहला संग्रह लेर्मोंटोव के रूप में उसी वर्ष प्रकाशित किया था, और उस युग में आखिरी जब प्रतीकवादी आंदोलन पहले ही शुरू हो चुका था। फेट का लंबा रचनात्मक मार्ग ज़ुकोवस्की की रूमानियत को रूसी कविता के इतिहास में ब्लोक की रूमानियत से जोड़ता हुआ प्रतीत होता है। यह संबंध फेट के गीतों के पद्य रूपों में काफी स्पष्ट रूप से देखा जा सकता है।

फ़ेट रूसी कविता के आधिकारिक काव्य सिद्धांतों और परंपराओं के आधार पर कविता के अधिकांश स्वरूप का निर्माण करता है (उदाहरण के लिए, उनकी अधिकांश कविताओं का छंद उनके रोमांस से निर्धारित होता है)। फिर भी, फेट की पद्य विविधताएं सभी मामलों में काफी विविध और दिलचस्प हैं: कविता के क्षेत्र में, और कविता की वाक्यात्मक संरचना में, और छंद में, और ध्वनि लेखन में, और विशेष रूप से मैट्रिक्स में। एक नियम के रूप में, यह मीटर हैं जो फेट में कविता के मुख्य लयबद्ध पैटर्न, इसकी मौलिकता को निर्धारित करते हैं। कवि की मेट्रिक्स के बीच मुख्य अंतर किसी विशेष कार्य के भीतर लयबद्ध एकरूपता की कमी है। फेट बहुत साहसपूर्वक एक कविता में या एक काम में विभिन्न काव्य छंदों को संयोजित और वैकल्पिक करके लय को बदलता है। त्रिअक्षर कवि के लिए पद्य में लयबद्ध विविधता का मुख्य स्रोत हैं। अधिकांश नए रूप, सबसे पहले उनके द्वारा विकसित किए गए, तीन-अक्षर और दो-अक्षर के संयोजन हैं, दोनों अलग-अलग छंदों में और एक छंद के भीतर, लेकिन हमेशा एक ही कार्य के भीतर।

फ़ेट ने रूसी मुक्त छंद के इतिहास में एक नया पृष्ठ लिखा। मूलतः, वह इसके खोजकर्ता हैं, क्योंकि फ़ेट (सुमारोकोव, ज़ुकोवस्की, ग्लिंका) से पहले मुक्त छंद के अलग-अलग मामले केवल अलग-थलग मामले रह गए हैं, लेकिन फ़ेट के बाद, मुक्त छंद दृढ़ता से रूसी छंद के अभ्यास में प्रवेश करता है। फेट की मुक्त छंद का अभी तक पर्याप्त अध्ययन नहीं किया गया है, हालांकि मुक्त छंद के इतिहास के लिए समर्पित कार्यों में से एक में कहा गया है कि "रूस में मुक्त छंद के इतिहास में एक महत्वपूर्ण पृष्ठ फेट द्वारा लिखा गया था।"

मुक्त छंदों की अपेक्षाकृत कम संख्या के साथ, फेट ने उनमें एक विशिष्ट समानता विकसित की, जो हमारी राय में, रूसी कवियों के बाद के काव्य प्रयोगों में प्रतिबिंबित हुई - उन्होंने आने वाले कई दशकों तक रूसी मुक्त छंद के विशिष्ट गुणों को एक विशेष के रूप में परिभाषित किया। राष्ट्रीय छंद का स्वरूप.

मुक्त रूपों के प्रति कवि की अपील का क्या कारण है? आख़िरकार, वह आम तौर पर पारंपरिक सिलेबिक-टॉनिक लय का काफी सख्ती से पालन करता है; उनसे विचलन नियम का अपवाद है। मुक्त छंदों ने सबसे निर्णायक रूप से पारंपरिक स्पष्ट लय और मीट्रिक को पार कर लिया, कविता की संगीतमयता का उल्लेख नहीं किया, जो कि फेट के लिए महत्वपूर्ण था।

हमारी राय में, बुत में मुक्त रूपों की उपस्थिति का सबसे महत्वपूर्ण कारण उनकी कविता की सामान्य दार्शनिक प्रकृति और काम के अर्थ पक्ष पर ध्यान केंद्रित करने के लिए कवि की परिणामी इच्छा है (यह प्रवृत्ति लिखे गए कार्यों में बहुत ध्यान देने योग्य है) मुक्त छंद)। पारंपरिक मापित संगीत छंद में, उन्हें हमेशा शब्दार्थ की दृष्टि से सटीक शब्द नहीं मिले - प्रभाववादी अनिश्चितता और ख़ामोशी रास्ते में आ गई। दर्शन (अक्सर जोर दिया गया) और साथ ही साथ काव्य विचार की संक्षिप्तता और परिष्कार नए एमेट्रिक रूपों में इतनी अच्छी तरह से फिट बैठता है कि फेट की कविता में उनकी गैर-आकस्मिक उपस्थिति के बारे में कोई संदेह नहीं है।

मुक्त छंद के रूप ने सबसे पहले, बुत को पुरानी छंद परंपरा से शुरू करने की अनुमति दी, और यह मुक्त छंद में था कि उनकी कविता की दार्शनिक ध्वनि सामने आई, दार्शनिकता यहाँ प्रकट हुई जैसे कि अपने शुद्ध रूप में, से रहित छंदात्मक और संगीतमय फ्रेमिंग (कविताएं "मुझे अपने दिल के करीब कई चीजें पसंद हैं", "रात में मेरे लिए सांस लेना किसी तरह आसान हो जाता है", "नेप्च्यून लीवरियर", आदि)।

ए. फेट की कविता 19वीं सदी के गीत काव्य में रूसी दार्शनिक और मनोवैज्ञानिक रूमानियत के विकास को पूरा करती है। इस कविता की निर्विवाद मौलिकता, गीतात्मक अनुभव की ईमानदारी और गहराई, कविता के संगीत में कैद दुनिया का विशेष उज्ज्वल दृश्य - यही मुख्य बात है जिसे हम फेट के गीतों में महत्व देते हैं।

ए.ए. की रचनात्मकता पर परीक्षण कार्य। फेटा, 10वीं कक्षा

“मास्को में रहने वाले सभी कवियों में से
मिस्टर फेट अधिक प्रतिभाशाली हैं।"
वी. जी. बेलिंस्की

अफानसी अफानसाइविच बुत की रचनाएँ रूसी शास्त्रीय कविता की उत्कृष्ट कृतियों से संबंधित हैं। ए. फेट ने अपने समकालीन, अद्भुत गीतकार और विचारक एफ. टुटेचेव के बारे में, या यूं कहें कि, उनकी कविताओं के हाल ही में प्रकाशित खंड के बारे में कहा: "यह किताब छोटी है/ खंड कई किताबों से भारी हैं". यही बात स्वयं फेट के काम के बारे में भी कही जा सकती है, जिनकी गीतात्मक उत्कृष्ट कृतियाँ 19वीं और 20वीं शताब्दी दोनों की रूसी कविता की अतुलनीय संपत्ति के बीच खोई नहीं थीं। इसके विपरीत, प्रत्येक नए युग में वे पाठक को एक विशेष अर्थ, सामग्री और रूप की नवीनता प्रकट करते हैं।

1. ए.ए. की रचनात्मकता की विशेषताएं फेटा

ए) अभिव्यंजना और तीव्रता डी) विशिष्ट के साथ अंतरिक्ष कवरेज

यथार्थवादी विवरण के साथ कविता

बी) असाधारण माधुर्य

ग) उच्च नागरिकता ई) गीत में जीवन-पुष्टि सिद्धांत

2. ए.ए. द्वारा लिखित कविताएँ बुत

a) "यह वैसा नहीं है जैसा तुम सोचती हो, प्रकृति..." d) "रात चमक रही थी। बगीचा चाँद से भरा था..."

बी) "यह सुबह, यह खुशी..." डी) "तुम कितने अच्छे हो, हे रात्रि समुद्र..."

ग) "कानाफूसी, डरपोक साँसें..." च) "अधिक सुगंधित वसंत आनंद..."

3. ए.ए. की कविता के अंश में मुख्य काव्य उपकरण। फेटा _____________

"क्या रात थी! हवा कितनी साफ़ है

चाँदी के पत्ते की तरह सो रहा है,

जैसे तटीय विलो की छाया काली है"

4. फेट की कविताओं का शीर्षक लिखिए

मुझे भी उसी जोश से बताओ,
कल की तरह मैं फिर आया,
कि आत्मा में अब भी वही सुख है
और मैं आपकी सेवा करने के लिए तैयार हूं;
वह मुझे हर जगह से बताओ
यह मुझ पर खुशी से झूम उठता है,
कि मैं खुद नहीं जानता कि मैं ऐसा करूंगा
गाओ - लेकिन केवल गाना पक रहा है।

और अधिकाधिक रहस्यमय, अधिकाधिक अथाह

उनकी छाया बढ़ती है, स्वप्न की भाँति बढ़ती है;

भोर में कितना सूक्ष्म

उनका हल्का निबंध महान है!

मानो दोहरी जिंदगी का एहसास हो रहा हो

और वह दोगुनी प्रशंसक है, -

और वे अपनी जन्मभूमि महसूस करते हैं

और वे आकाश माँगते हैं।

ये विलो और बिर्च,

ये बूँदें - ये आँसू,

ये फुलाना कोई पत्ता नहीं है,

ये पहाड़, ये घाटियाँ,

ये बीच, ये मधुमक्खियाँ,

ये शोर और सीटी,

ये भोर बिना ग्रहण के,

रात के गाँव की यह आह,

इस रात बिना नींद के

बिस्तर का ये अँधेरा और गर्मी,

यह अंश और ये ट्रिल्स,

यह सब वसंत है.

क्या ए.ए. क्या फेट इसे सुंदरता का शाश्वत स्रोत मानता है?

ए. ए. फेट की कविताओं में कौन सी कला मौखिक कला के करीब है और कवि की क्रियाहीन कविताओं की गतिशीलता सुनिश्चित करती है?
ये विलो और बिर्च,
ये बूँदें - ये आँसू,
ये फुलाना कोई पत्ता नहीं है,
ये पहाड़, ये घाटियाँ,
ये बीच, ये मधुमक्खियाँ,
यह ध्वनि और सीटी...

साहित्यिक आलोचना में उस प्रकार के विवरण को क्या नाम दिया गया है जिससे ए. ए. फेट प्रकृति का काव्यात्मक चित्र बनाता है?
दूर, गोधूलि में, धनुष के साथ
नदी पश्चिम की ओर बहती है।
सुनहरी सीमाओं से जलकर,
बादल धुएँ की तरह बिखर गये।

ए. ए. फ़ेट ने "इवनिंग" कविता में किस कलात्मक तकनीक का उपयोग किया है, जिसमें "आह भरते दिन", "साँस लेती रात", "बहती नदी", "बिखरे हुए बादल" को स्वतंत्र रूप से अभिनय करने वाले जीवित प्राणियों के रूप में दर्शाया गया है?

एक वस्तु या घटना के गुणों को दूसरे में स्थानांतरित करने के आधार पर कलात्मक अभिव्यक्ति के साधन का नाम क्या है (उदाहरण के लिए, ए. ए. फेट की कविता "इवनिंग" में बादलों के "सुनहरे किनारे")?

उदाहरण के लिए, ए. ए. फेट की कविता "उनसे सीखें - ओक से, सन्टी से ..." एक सामान्य छंद और स्वर द्वारा एक साथ रखी गई काव्य पंक्तियों के संयोजन का नाम क्या है?
लेकिन वसंत पर भरोसा रखो. एक प्रतिभाशाली व्यक्ति उसके पास से निकल जाएगा,
फिर से गर्माहट और जीवन की सांस लेना।
स्पष्ट दिनों के लिए, नए खुलासों के लिए
दुःखी आत्मा इससे उबर जाएगी।

किस कलात्मक तकनीक ने ए. ए. फेट को "एक और मई की रात..." कविता में बर्च के पेड़ों की तुलना दुल्हन से करने की अनुमति दी?
बिर्च इंतज़ार कर रहे हैं. इनकी पत्तियाँ पारभासी होती हैं
शर्म से इशारा करता है और आंख को प्रसन्न करता है।
वे काँप रहे हैं. तो नवविवाहित कुंवारी को
उसकी पोशाक हर्षित और विदेशी दोनों है।

ए. ए. फेट की कविता "एक और मई रात..." का काव्यात्मक आकार निर्धारित करें।
नहीं, इससे अधिक कोमल और निराकार कभी नहीं
तेरा चेहरा, ऐ रात, मुझे सता न सका!
मैं फिर आपके पास एक अनैच्छिक गीत लेकर आया हूँ,
अनैच्छिक - और आखिरी, शायद।

ए. ए. फेट की कविता "भोर पृथ्वी को अलविदा कहती है..." में वर्णन के विषय का नाम बताइए।
भोर धरती को अलविदा कहती है,
भाप घाटियों के तल पर है,
मैं अँधेरे में ढके जंगल को देखता हूँ,
और उसके शिखरों की रोशनी को.
वे कितने अदृश्य रूप से बाहर निकलते हैं
किरणें अंत में निकल जाती हैं!
वे किस आनंद से उनमें स्नान करते हैं
पेड़ उनके हरे-भरे मुकुट हैं!

ए. ए. फेट की कविता "द नाइट वाज़ शाइनिंग" का विषय निर्धारित करें। बगीचा चाँद से भरा था..."
रात चमक रही थी. बगीचा चांदनी से भरा था. झूठ बोल रहे थे
बिना रोशनी वाले लिविंग रूम में किरणें हमारे पैरों पर पड़ती हैं।
पियानो पूरा खुला था, और उसमें तार कांप रहे थे,
ठीक वैसे ही जैसे हमारे दिल आपके गाने का अनुसरण करते हैं।

आपने आंसुओं से थककर भोर तक गाया,
कि तुम ही प्रेम हो, कि कोई और प्रेम नहीं है,
और मैं इतना जीना चाहता था कि बिना आवाज़ किये,
तुमसे प्यार करना, तुम्हें गले लगाना और तुम्हारे लिए रोना।

प्रश्न का विस्तृत उत्तर दीजिए। ए. ए. फेट की कविता का मूल्य क्या था?

2.बी, सी, डी, ई

3. अनाफोरा

4.1) "मैं आपके पास शुभकामनाएँ लेकर आया हूँ..."

2) “भोर ने पृथ्वी को अलविदा कहा”

3) "यह सुबह, यह खुशी..."

5. प्रकृति

8. वैयक्तिकरण

9. रूपक

10. छंद

11. तुलना

अपनी विशेष ध्वनि ग्रहण करता है फेट के गीतों मेंऔर एक अन्य पारंपरिक विषय - कवि और कविता का उद्देश्य. एफ.आई. की कविताओं को समर्पित एक लेख में। टुटेचेव, बुत अपनी राय में, एक सच्चे कवि के दो आवश्यक गुणों पर जोर देते हैं - "पागल, अंधा साहस" और "अनुपात की सूक्ष्मतम भावना।" और फिर वह ऐसी पंक्तियाँ लिखते हैं जिनसे आलोचकों की बहुत ही विडंबनापूर्ण प्रतिक्रिया हुई, लेकिन कवि के उद्देश्य के बारे में फेट के विचारों से पूरी तरह मेल खाते हैं: "जो कोई खुद को सातवीं मंजिल से उल्टा फेंकने में सक्षम नहीं है, एक अटल विश्वास के साथ कि वह ऊपर उठेगा थ्रू द एयर, गीतकार नहीं है"

कवि रचनात्मकता की तुलना तत्वों से करता है, लेकिन यह न केवल किसी व्यक्ति को शक्तिशाली ढंग से पकड़ता है, बल्कि उसे बदलने, उसे प्रबुद्ध करने, उसे पंख देने, उसे पृथ्वी से ऊपर उठाने की क्षमता भी देता है ("मैं हैरान हूं जब चारों ओर ..." , 1885). रचनात्मकता की शक्ति को "असाधारण", "अकथनीय क्रियाएं" कहा जाता है - भगवान के "उज्ज्वल देवदूत" की फुसफुसाहट उद्धार करती है। एक रचनात्मक व्यक्ति एक ही समय में चढ़ता और "जलता" है:

मैं जल रहा हूं और जल रहा हूं
मैं दौड़ता हूं और उड़ता हूं
अत्यधिक प्रयास की सुस्ती में
और मैं अपने दिल में विश्वास करता हूं कि वे बढ़ रहे हैं
और वे तुरंत तुम्हें आकाश में ले जाएंगे
मेरे पंख फैल गए.

फेट द्वारा रचनात्मकता की अवधारणा लगभग हमेशा ऊपर की ओर उठने - एक उड़ान या आरोहण के रूप में की जाती है। यह एक व्यक्ति का साहस भी है - उच्चतम, उसके लिए विदेशी, परे की दुनिया को छूने का उसका प्रयास। इस विचार को कविता "स्वैलोज़", 1884 में व्यक्त किया गया था। "शाम के तालाब" की ओर एक निगल की तेज़ उड़ान, "विदेशी तत्व" के लिए उसके पंख का हल्का स्पर्श एक रचनात्मक आवेग, प्रेरणा की तुलना में है - एक समान रूप से "निषिद्ध पथ" के लिए साहसी इच्छा और "एक विदेशी, पारलौकिक तत्व" की "एक बूंद भी निकालने" की तत्परता।

रचनात्मकता भी एक जलन है, लेकिन एक ऐसी जलन जिसके लिए कवि को पूरा जीवन लग जाता है। यह भोर की जलन के समान है, लेकिन इस जलन के लिए कवि अपनी जान दे देता है। इस विचार को 1887 की कविता "जब आप दर्दनाक पंक्तियाँ पढ़ते हैं..." में व्यक्त किया गया था:

जब आप दर्द भरी पंक्तियाँ पढ़ते हैं,
जहां हृदयों की मधुर उत्साहपूर्ण चमक चारों ओर बरसती है
और घातक जुनून की धाराएँ बढ़ती हैं, -
क्या तुम्हें कुछ याद नहीं आया?

मैं इस पर विश्वास नहीं करना चाहता! जब मैदान में, यह कितना अद्भुत है,
आधी रात के अँधेरे में, असामयिक दुःख,
आपके सामने की दूरी पारदर्शी और सुंदर है
भोर अचानक उग आई,

और मेरी नज़र अनायास ही इस सुंदरता की ओर आकर्षित हो गई,
संपूर्ण अँधेरी सीमा से परे उस राजसी प्रतिभा में, -
उस समय वास्तव में आपसे कुछ भी फुसफुसाया नहीं:
वहाँ एक आदमी जला हुआ है!

इस कविता में यह विचार आश्चर्यजनक रूप से व्यक्त किया गया है, जो फेट को बहुत प्रिय है, कि दुनिया की सुंदरता, इसकी चमक और इकबालिया पंक्तियों में इसकी काव्यात्मक गूंज का स्रोत एक व्यक्ति का "जलना" है, कवि का पूर्ण समर्पण है, दुनिया और कविता दोनों की सेवा।

कवि और कविता के विषय से जुड़े विशेष रूप से फ़ेटोव रूपांकनों में से एक पवित्र बैनर ("ओब्रोचनिक", "युवाओं को उत्सुकता से देखना ...") के साथ पथ का रूपांकन है। नायक का रास्ता जंगल से होकर गुजरता है, जिसे रचनात्मक खोजों की कठिनाई, शायद उनके खतरे का प्रतीक बनाया गया है। लेकिन इस पथ का अर्थ, अर्थात्. फेट के अनुसार, कवि के उद्देश्य का सार जीवन की कठिनाइयों के साथ एकाकी संघर्ष में नहीं, बल्कि अन्य लोगों को सच्चा रास्ता दिखाना है। कवि के पीछे, जो सत्य को जानता है, जिसका प्रतीक "पवित्र ध्वज" है, "जीवित भीड़" आती है। कविता में, लेखक पुराने शब्दों का उपयोग करता है: गम, ब्रो, जो हमें पुश्किन के "पैगंबर" की पंक्तियों को याद करने और फेटोव के नायक के अनुभवों में गंभीरता और भव्यता जोड़ने की अनुमति देता है:

अपने गम से पवित्र पताका फहराते हुए,
मैं चल रहा हूं, और मेरे पीछे एक जीवित भीड़ शुरू हो जाती है,
और हर कोई जंगल की सफाई के लिए आगे बढ़ा,
और मैं तीर्थ का जाप करते हुए धन्य और गौरवान्वित हूं।
मैं गाता हूं - और मेरे विचार बचपन के डर को नहीं जानते:
जानवरों को चिल्लाकर मुझे उत्तर देने दो, -
आपके माथे पर एक मंदिर और आपके होठों पर एक गीत के साथ,
कठिनाई से, लेकिन मैं उस द्वार तक पहुँच जाऊँगा जिसकी मुझे अभिलाषा है!

रचनात्मकता की प्रक्रिया स्वयं कविता "एक धक्का के साथ एक जीवित नाव को चलाने के लिए" 1887 में वर्णित है। पहले दो चौपाइयों में से प्रत्येक के अंत में, जो रचनात्मक प्रेरणा की स्थितियों का वर्णन करता है, एक अर्धविराम लगाया जाता है, उसी पर समय मानो छंदों को जोड़ रहा हो। प्रत्येक छंद एक काव्यात्मक अनुभव व्यक्त करता है:

एक धक्का देकर जीवित नाव को दूर भगाओ
ज्वार से चिकनी हुई रेत से,
एक लहर से दूसरे जीवन में उठो,
फूलों वाले तटों से हवा को महसूस करो;

इसमें क्रियाओं की प्रधानता, साथ ही बाद के दो छंदों और विषयों की अनुपस्थिति का उद्देश्य रचनात्मक प्रक्रिया की गतिविधि पर जोर देना है, जो कवि को तेजी से मोहित कर लेती है, उसे अपने तत्व में खींच लेती है, और उसे परिचित से शक्तिशाली रूप से अलग कर देती है। विश्व - "ज्वार से चिकनी हुई रेत" से। यह दिलचस्प है कि तैराकी रचनात्मकता का एक रूपक बन जाती है - विश्व और रूसी कविता में जीवन और रचनात्मकता दोनों का एक पारंपरिक प्रतीक। इस छवि का उद्देश्य रचनात्मकता को एक ऐसी प्रक्रिया के रूप में प्रस्तुत करना है जो किसी व्यक्ति को सामान्य तत्वों से अलग करती है, उसे परिचित जमीन पर चलने की अनुमति नहीं देती है, बल्कि उसे एक अज्ञात, अप्रत्याशित दुनिया में ले जाती है। जल जीवन और मृत्यु, जन्म और पुनर्जन्म का एक पारंपरिक प्रतीक है; पानी में विसर्जन एक आदर्श है जो किसी व्यक्ति के पुनर्जन्म, उसके जन्म से एक नए जीवन का विचार रखता है।

तीसरे श्लोक में, एक और क्रिया प्रकट होती है जो प्रेरणा की स्थिति बताती है - "उठना।" रचनात्मकता सांसारिक अस्तित्व से ऊपर की ओर बढ़ने की आकांक्षा और साथ ही वास्तव में पृथ्वी से ऊपर उड़ने की क्षमता भी है। इस कथन में, अपने समकालीनों के लिए इतना असामान्य, बुत अगली काव्य पीढ़ी - रूसी प्रतीकवादियों के बेहद करीब निकला:

एक नीरस स्वप्न को एक ध्वनि से तोड़ो,
अचानक अज्ञात में आनंदित हो जाओ प्रिये,
जीवन को एक आह दो, गुप्त पीड़ाओं को मिठास दो,
किसी और को तुरंत अपना महसूस करना;

इस छंद में फेटोव की रचनात्मक प्रक्रिया के वर्णन में नए पहलू सामने आते हैं। उदास सपना, जिसे कवि "एकल ध्वनि" के साथ बाधित करता है, पारंपरिक रूप से सांसारिक अस्तित्व के लिए एक रूपक है, और न केवल बुत द्वारा, बल्कि कई कवियों द्वारा भी, एक सपने की तुलना की जाती है। यह विशेषता है कि दूसरे जीवन को "अज्ञात" और "मूल" दोनों कहा जाता है: आदर्श, समझी जाने वाली दुनिया कवि के करीब एकमात्र बन जाती है। लेकिन कवि न केवल आदर्श को स्वीकार करता है, बल्कि अतीत को भी बदलता है, जीवन को जीवन ("आह"), और पीड़ा को आनंद देता है:

किसी ऐसी चीज़ के बारे में कानाफूसी करना जिससे आपकी जीभ सुन्न हो जाए,
निडर दिलों की लड़ाई को मजबूत करें -
यह ऐसी चीज़ है जिसमें केवल कुछ चुनिंदा गायक ही महारत हासिल कर सकते हैं!
यह उसकी निशानी और ताज है!

अंतिम छंद में, यह विचार और भी मजबूत है कि कवि का परिवर्तन दुनिया के परिवर्तन के लिए एक शर्त है, और अस्तित्व के छिपे हुए सार के बारे में अपने शांत शब्द के साथ "कानाफूसी" करने की उसकी क्षमता ही उदासीन दिलों को धड़काती है और मान्यता प्राप्त है यह उसके चुने जाने का संकेत है और कवि का असली उद्देश्य है।

कविता के उच्चतम उद्देश्य को समझने से फेट एक सच्चे कवि के लिए लोकप्रियता की बेकारता के बारे में वाक्यांश बोलता है। इन वाक्यांशों में उस कवि की कोई कड़वी बहादुरी नहीं है जिसने एक से अधिक बार अपनी ईमानदार कविताओं का उपहास सुना है, लेकिन उच्च काव्य पथों की "भीड़" की दुर्गमता में विश्वास है। तो, वी.आई. को लिखे एक पत्र में। फेट ने स्टीन को आश्वासन दिया: “अगर मेरे पास होरेस और शोपेनहावर के साथ कुछ भी समान है, तो यह सभी स्तरों और कार्यों पर बौद्धिक भीड़ के लिए उनकी असीम अवमानना ​​​​है।<...>यह मेरे लिए अपमानजनक होगा यदि बहुसंख्यक लोग मेरी कविताओं को समझते हैं और उन्हें पसंद करते हैं: यह केवल इस बात का प्रमाण होगा कि वे घटिया और ख़राब हैं।

वही विचार, वही दृढ़ विश्वास "इवनिंग लाइट्स" के चौथे अंक की प्रस्तावना में व्यक्त किया गया था, जहां फेट ने खुद की "पारस्परिक उदासीनता" और "तथाकथित लोकप्रियता स्थापित करने वाले पाठकों के जनसमूह" का उल्लेख करते हुए मान्यता दी थी। ऐसी उदासीनता पर "पाठकों के जनसमूह" का पूर्ण अधिकार है। कवि का मानना ​​था, ''हमें एक-दूसरे से कुछ भी नहीं खोजना है।''

कविता का विचार - देवताओं की भाषा - म्यूज़-देवी, एक अलौकिक, सर्वोच्च प्राणी की विशिष्ट फ़ेटोव छवि में सन्निहित था। जैसा कि आप जानते हैं, प्रत्येक कवि के पास उस शक्ति की अपनी छवि होती है जो प्रेरणा लाती है और उसका अवतार है - संग्रहालय। फेट में वह कभी भी "नींद में" के रूप में, पुश्किन के रूप में, या "दुखी गरीबों के उदास साथी" के रूप में, जिसे कोड़े से मारा जा सकता है, जैसा कि नेक्रासोव में दिखाई नहीं दिया। वह एक "भिखारी महिला" के रूप में बहुत बाद में - ए. अखमतोवा की कविताओं में प्रकट नहीं हो सकती थीं। फेट के साथ यह हमेशा एक सुंदर अलौकिक, उदात्त छवि होती है। संग्रहालय के प्रति उनकी अपीलें प्रशंसा, प्रेरित भजनों से मिलती जुलती हैं:

अपनी स्वतंत्रता को सावधानीपूर्वक संरक्षित करते हुए,
मैंने अनभिज्ञ लोगों को आपके पास आमंत्रित नहीं किया,
और मैं उनकी दासतापूर्ण हिंसा को प्रसन्न करता हूँ
मैंने आपके भाषणों का अपमान नहीं किया।

अब भी तुम वही हो, प्रिय तीर्थ,
एक बादल पर, ज़मीन पर अदृश्य,
सितारों से सुसज्जित, अविनाशी देवी,
उसके माथे पर एक विचारशील मुस्कान के साथ.

म्यूज़ ("म्यूज़", "म्यूज़", आदि) को समर्पित कविताओं में, एक "गर्व", "स्वर्गीय" देवी दिखाई देती है, जिनकी "शक्तिशाली साँसें" और "अनन्त कुंवारी शब्द" घुटने टेकने वाले कवि में श्रद्धापूर्ण छंदों को प्रेरित करते हैं। कवि, उसे एक अविनाशी देवी के रूप में प्रस्तुत करता है, तथापि, उसे एक आदर्श स्त्री रूप देता है, जो फेतोव की कविताओं की सुंदर प्रेमिका, गीतात्मक नायिका की याद दिलाता है:

सुगंधित बालों की एक लट से बोझिल
भारी लटों की गांठ वाला एक अद्भुत सिर;
उसके हाथ में आखिरी फूल कांपने लगे;
अचानक दिया गया भाषण दुख से भरा था,
और महिलाओं की सनक, और चांदी के सपने,
अनकही पीड़ा और समझ से परे आँसू।

लेकिन, यह ध्यान रखना दिलचस्प है कि, कविता में म्यूज़-देवी की छवि बनाते हुए, कवि अपने पत्रों में, अपने म्यूज़ के बारे में बोलते हुए, इस छवि को स्पष्ट रूप से कम कर देता है। तो, Ya.P. को लिखे एक पत्र में। 16 फरवरी, 1892 को, उन्होंने पोलोनस्की के सामने कबूल किया: "इस पूरे समय, मेरी म्यूज़ एक बेवकूफ की तरह बैठी रही और उसने सूरजमुखी के बीज भी नहीं उगले, लेकिन कल और आज वह दो कविताओं के साथ लड़खड़ा गई<...>».

इस विरोधाभास की एक व्याख्या कविता और वास्तविकता के बीच विसंगति के बारे में फेट द्वारा एक से अधिक बार व्यक्त की गई धारणा हो सकती है। उनके लिए कविता निःसंदेह देवभाषा है, परंतु वास्तव में आदर्शों को साकार करना असंभव ही नहीं, आवश्यक भी नहीं है। उदाहरण के लिए, फेट ने एस.वी. को लिखे एक पत्र में यह कहा है। एंगेलहार्ड 1891 में, जहां वह एल.एन. की इच्छा के बारे में बोलते हैं। टॉल्स्टॉय ने अपने द्वारा प्रचारित सत्य को जीवन में लाने के लिए कहा: "वह स्वयं इस बात का सबसे अच्छा प्रमाण है कि आदर्शों को रोजमर्रा की जिंदगी में शामिल नहीं किया जा सकता है," कवि ने लिखा।

हाल के वर्षों के अपने पत्रों में, उपनाम शेनशिन उनके पास वापस आने के बाद, कवि ने स्पष्ट रूप से फेट और शेनशिन को अलग कर दिया है। शेनशिन - जमींदार, वोरोब्योव्का के मालिक, पत्र के लेखक; बुत एक कवि और कविताओं के लेखक हैं। शेनशिन पत्रों पर हस्ताक्षर करते हैं और कभी-कभी कवि फेट के बारे में शिकायत करते हैं, उनकी काव्य गतिविधियों के बारे में बात करते हैं, लेकिन साथ ही हर संभव तरीके से इस बात पर जोर देते हैं कि शेनशिन कविता नहीं लिखते हैं, यह फेट की नियति है। खैर, यह स्पष्ट विभाजन म्यूज़ की छवि के द्वंद्व को समझाना संभव बनाता है: कवि फेटा के लिए, वह एक अविनाशी देवी है, पत्र के लेखक शेनशिन के लिए, वह एक मूर्ख है।

लेकिन यह विशेषता है कि बुत - कवि और मनुष्य - के इस विरोधाभासी द्वंद्व को भी उनकी मृत्यु के एक दशक बाद बाद की पीढ़ियों के कवियों द्वारा, मुख्य रूप से प्रतीकवादियों द्वारा, एक प्रकार के आदिम विरोधाभास, एक प्रकार के सार्वभौमिक कानून के रूप में माना जाने लगा, जो चिह्नित करता है। सार, हर व्यक्ति.

1892 में गंभीर हृदय रोग से थककर फेट की मृत्यु हो गई, लेकिन वह अपनी रचनात्मक शक्तियों के चरम पर था। उनके द्वारा तैयार किए गए "इवनिंग लाइट्स" के चार संस्करण, संस्मरणों के खंड और रोमन कवियों के अनुवाद रचनात्मक भावना के इस असाधारण उदय के प्रमाण हैं।

ए.ए. के काम के बारे में प्रश्न फेटा

1. फेट के अनुसार, संसार की सुंदरता क्या है?
2. फ़ेटोव के परिदृश्यों के बारे में क्या अनोखा है?
3. आप ए.ए. के शब्दों को कैसे समझते हैं? फेटा: "जो कुछ भी शाश्वत है वह मानव है"?
4. बुत की काव्यात्मक दुनिया में एक व्यक्ति कैसा दिखता है?
5. कवि मानव अस्तित्व का अर्थ क्या देखता है? कौन सी छवियाँ और उद्देश्य फ़ेटोव के मनुष्य के आदर्श को व्यक्त करते हैं?
6. कवि प्रेम का अर्थ क्या देखता है? फेट गेय नायिका को क्या विशेषताएँ देता है? कौन से काव्यात्मक विचार बुत को रूसी प्रतीकवादियों के करीब लाते हैं?
7. एक सच्चे कवि की कौन सी परिभाषाएँ फेट के गीतों की विशेषता हैं?
8. फेट के अनुसार, काव्यात्मक रचनात्मकता का क्या अर्थ है? यह विचार किन उद्देश्यों और छवियों की सहायता से सन्निहित है?
9. कवि अपने संग्रह को क्या विशेषताएँ देता है?

पुस्तक से प्यार करें, यह आपके जीवन को आसान बना देगी, यह आपको विचारों, भावनाओं, घटनाओं की रंगीन और तूफानी उलझन को सुलझाने में मदद करेगी, यह आपको लोगों और खुद का सम्मान करना सिखाएगी, यह आपके दिल और दिमाग को प्यार की भावना से प्रेरित करेगी दुनिया के लिए, लोगों के लिए.

मैक्सिम गोर्की

अफानसी फेट ने साहित्य में महत्वपूर्ण योगदान दिया। फेट के छात्र जीवन के दौरान, कार्यों का पहला संग्रह, "लिरिकल पैंथियन" जारी किया गया था।

अपने पहले कार्यों में, बुत ने वास्तविकता से बचने की कोशिश की, रूसी प्रकृति की सुंदरता का वर्णन किया, भावनाओं के बारे में, प्यार के बारे में लिखा। कवि अपनी रचनाओं में महत्वपूर्ण और शाश्वत विषयों को छूता है, लेकिन सीधे नहीं, बल्कि संकेतों से बोलता है। पाठकों में शुद्ध और उज्ज्वल भावनाओं को जागृत करते हुए, फेट ने कुशलतापूर्वक भावनाओं और मनोदशाओं की पूरी श्रृंखला को व्यक्त किया।

फेट की प्रेमिका की मृत्यु के बाद रचनात्मकता ने अपनी दिशा बदल दी। कवि ने "टैलिसमैन" कविता मारिया लाज़िक को समर्पित की। संभवतः प्रेम के बारे में बाद के सभी कार्य भी इसी महिला को समर्पित थे। कार्यों के दूसरे संग्रह ने साहित्यिक आलोचकों में गहरी रुचि और सकारात्मक प्रतिक्रिया पैदा की। यह 1850 में हुआ, उस समय फेट उस समय के सर्वश्रेष्ठ आधुनिक कवियों में से एक बन गए।

अफानसी बुत "शुद्ध कला" के कवि थे; अपने कार्यों में उन्होंने सामाजिक मुद्दों और राजनीति को नहीं छुआ। अपना सारा जीवन वह रूढ़िवादी विचारों का पालन करते रहे और एक राजतंत्रवादी थे। अगला संग्रह 1856 में प्रकाशित हुआ, इसमें कविताएँ शामिल थीं जिनमें फ़ेट ने प्रकृति की सुंदरता की प्रशंसा की थी। कवि का मानना ​​था कि यही उसके काम का लक्ष्य था।

फेट को भाग्य के प्रहारों को सहने में कठिनाई हुई, परिणामस्वरूप, दोस्तों के साथ संबंध बाधित हो गए और कवि ने कम लिखना शुरू कर दिया। 1863 में दो खंडों में संकलित कविताओं के बाद उन्होंने लिखना पूरी तरह बंद कर दिया। यह ब्रेक 20 साल तक चला। एक रईस व्यक्ति के विशेषाधिकार और उसके सौतेले पिता के उपनाम को बहाल करने के बाद म्यूज बुत के पास लौट आया। बाद में, कवि का काम दार्शनिक विषयों को छू गया; अपने कार्यों में, बुत ने मनुष्य और ब्रह्मांड की एकता के बारे में लिखा। फेट ने कविता संग्रह "इवनिंग लाइट्स" के चार खंड प्रकाशित किए, आखिरी कवि की मृत्यु के बाद प्रकाशित हुआ था।

फ़ेटोव के गीतरोमांटिक कहा जा सकता है. लेकिन एक महत्वपूर्ण स्पष्टीकरण के साथ: रोमांटिक लोगों के विपरीत, बुत के लिए आदर्श दुनिया कोई स्वर्गीय दुनिया नहीं है, जो सांसारिक अस्तित्व में अप्राप्य है, "दूर की मूल भूमि।" आदर्श का विचार अभी भी सांसारिक अस्तित्व के संकेतों पर स्पष्ट रूप से हावी है। इस प्रकार, कविता "अरे नहीं, मैं खोई हुई खुशी को नहीं बुलाऊंगा..." (1857), गीतात्मक "मैं", खुद को "एक श्रृंखला के नीरस जीवन" से छुटकारा पाने की कोशिश कर रहा है, एक और प्राणी का प्रतिनिधित्व करता है एक "शांत सांसारिक आदर्श।" गीतात्मक "मैं" के लिए "सांसारिक आदर्श" प्रकृति की शांत सुंदरता और "दोस्तों का पोषित मिलन" है:

बीमार आत्मा को, संघर्ष से थक जाने दो,
बिन गड़गड़ाहट के नीरस जीवन की शृंखला टूट जायेगी,
और मुझे दूरी में जागने दो, जहां अनाम नदी है
नीली पहाड़ियों से एक खामोश सीढ़ियाँ निकलती हैं।

जहां एक बेर एक जंगली सेब के पेड़ के साथ बहस करता है,
जहां बादल थोड़ा सा रेंगता है, हवादार और हल्का,
जहां झुकता हुआ विलो पानी के ऊपर सोता है
और शाम को एक मधुमक्खी भिनभिनाती हुई छत्ते की ओर उड़ती है।

शायद... आँखें हमेशा आशा से दूर तक देखती रहती हैं! -
मित्रों का एक स्नेहपूर्ण मिलन वहां मेरा इंतजार कर रहा है,
आधी रात के चाँद की तरह पवित्र हृदयों के साथ,
एक संवेदनशील आत्मा के साथ, भविष्यसूचक संगीत के गीतों की तरह<...>

वह दुनिया जहां नायक को "श्रृंखला के नीरस जीवन" से मुक्ति मिलती है, वह अभी भी सांसारिक जीवन के संकेतों से भरा है - ये खिलते हुए वसंत के पेड़, हल्के बादल, मधुमक्खियों की भिनभिनाहट, नदी के ऊपर उगने वाला एक विलो पेड़ है - अंतहीन सांसारिक दूरी और स्वर्गीय स्थान। दूसरे छंद में प्रयुक्त अनाफोरा सांसारिक और स्वर्गीय दुनिया की एकता पर जोर देता है, जो उस आदर्श का गठन करता है जिसके लिए गीतात्मक "मैं" प्रयास करता है।

सांसारिक जीवन की धारणा में आंतरिक विरोधाभास 1866 की कविता "पहाड़ शाम की चमक से आच्छादित हैं" में बहुत स्पष्ट रूप से परिलक्षित होता है:

पहाड़ शाम की चमक से ढक जाते हैं।
घाटी में नमी और अंधेरा बहता है।
गुप्त प्रार्थना के साथ मैं अपनी आँखें उठाता हूँ:
- "क्या मैं जल्द ही ठंड और अंधेरे को छोड़ दूंगा?"

इस कविता में व्यक्त मनोदशा, अनुभव - एक और, उच्चतर दुनिया के लिए तीव्र लालसा, जो राजसी पहाड़ों की दृष्टि से प्रेरित है, हमें ए.एस. की सबसे प्रसिद्ध कविताओं में से एक को याद करने की अनुमति देती है। पुश्किन "काज़बेक पर मठ"। लेकिन कवियों के आदर्श स्पष्ट रूप से भिन्न हैं। यदि पुश्किन के गीतात्मक नायक के लिए आदर्श एक "ट्रान्सेंडैंटल सेल" है, जिसकी छवि में एकाकी सेवा के सपने, सांसारिक दुनिया से विराम और स्वर्गीय, परिपूर्ण दुनिया में आरोहण एकजुट होते हैं, तो फेटोव के नायक का आदर्श भी एक है दुनिया "ठंड और अंधेरे" घाटी से दूर है, लेकिन लोगों की दुनिया से विराम की आवश्यकता नहीं है। यह मानव जीवन है, लेकिन स्वर्गीय दुनिया के साथ सामंजस्यपूर्ण रूप से जुड़ा हुआ है और इसलिए अधिक सुंदर, परिपूर्ण है:

मैं शरमा कर उस कगार पर देखता हूँ -
आरामदायक घोंसले छतों पर चले गए;
वहाँ उन्होंने पुराने चेस्टनट पेड़ के नीचे रोशनी की
प्रिय खिड़कियाँ, वफादार सितारों की तरह।

बुत के लिए दुनिया की सुंदरता छिपी हुई धुन में भी निहित है, जो कवि के अनुसार, सभी परिपूर्ण वस्तुओं और घटनाओं के पास है। दुनिया की धुनों को सुनने और व्यक्त करने की क्षमता, वह संगीत जो हर घटना, हर चीज, हर वस्तु के अस्तित्व में व्याप्त है, उसे "इवनिंग लाइट्स" के लेखक के विश्वदृष्टि की विशेषताओं में से एक कहा जा सकता है। फेट की कविता की इस विशेषता को उनके समकालीनों ने नोट किया था। "फ़ेट अपने सर्वोत्तम क्षणों में," पी.आई. ने लिखा। त्चिकोवस्की, "कविता द्वारा निर्दिष्ट सीमाओं से परे जाता है और साहसपूर्वक हमारे क्षेत्र में एक कदम रखता है... यह सिर्फ एक कवि नहीं है, बल्कि एक कवि-संगीतकार है, जैसे कि ऐसे विषयों से भी परहेज करना जो आसानी से शब्दों में व्यक्त किए जाते हैं।"

यह ज्ञात है कि इस समीक्षा को फेट ने किस सहानुभूति के साथ प्राप्त किया था, जिन्होंने स्वीकार किया था कि वह "हमेशा शब्दों के एक निश्चित क्षेत्र से संगीत के अनिश्चित क्षेत्र की ओर आकर्षित होते थे", जिसमें वह अपनी ताकत के अनुसार आगे बढ़ गए। इससे पहले भी, एफ.आई. को समर्पित एक लेख में। टुटेचेव, उन्होंने लिखा: “शब्द: कविता, देवताओं की भाषा, खाली अतिशयोक्ति नहीं है, बल्कि मामले के सार की स्पष्ट समझ व्यक्त करती है। कविता और संगीत न केवल संबंधित हैं, बल्कि अविभाज्य भी हैं।” फेट के अनुसार, "हार्मोनिक सत्य को फिर से बनाने की कोशिश करते हुए, कलाकार की आत्मा, स्वयं उपयुक्त संगीत क्रम में आती है।" इसलिए, रचनात्मक प्रक्रिया को व्यक्त करने के लिए "गायन" शब्द उन्हें सबसे सटीक लगा।

शोधकर्ता "संगीत श्रृंखला के प्रभावों के प्रति इवनिंग लाइट्स के लेखक की असाधारण संवेदनशीलता" के बारे में लिखते हैं। लेकिन बात केवल फेट की कविताओं के माधुर्य की नहीं है, बल्कि कवि की दुनिया की धुनों को सुनने की क्षमता की है, जो स्पष्ट रूप से एक कवि नहीं, बल्कि एक नश्वर व्यक्ति के कान के लिए दुर्गम है। एफ.आई. के गीतों को समर्पित एक लेख में। टुटेचेव के अनुसार, फ़ेट ने स्वयं "हार्मोनिक गायन" को सुंदरता की संपत्ति के रूप में और दुनिया की इस सुंदरता को सुनने के लिए केवल एक चुने हुए कवि की क्षमता के रूप में नोट किया। उन्होंने तर्क दिया, "सौंदर्य पूरे ब्रह्मांड में फैला हुआ है।" - लेकिन एक कलाकार के लिए सुंदरता से अनजाने में प्रभावित होना या उसकी किरणों में बह जाना भी पर्याप्त नहीं है। जब तक उसकी आँख इसके स्पष्ट, यद्यपि सूक्ष्म-ध्वनि वाले रूपों को नहीं देखती, जहाँ हम इसे नहीं देखते हैं या केवल अस्पष्ट रूप से महसूस करते हैं, तब तक वह कवि नहीं है..." फ़ेटोव की कविताओं में से एक - "वसंत और रात ने घाटी को ढक लिया..." - स्पष्ट रूप से बताती है कि दुनिया के संगीत और कवि की आत्मा के बीच यह संबंध कैसे उत्पन्न होता है:

वसंत और रात ने घाटी को ढक लिया,
आत्मा नींद के अँधेरे में भाग जाती है,
और उसने क्रिया को स्पष्ट रूप से सुना
सहज जीवन, अनासक्त.

और अलौकिक अस्तित्व
अपनी बातचीत को अपनी आत्मा से संचालित करता है
और यह ठीक उसी पर वार करता है
अपनी शाश्वत धारा के साथ.

मानो सच्चे कवि-पैगंबर के बारे में पुश्किन के विचार को विशेष दृष्टि और विशेष श्रवण के स्वामी के रूप में सिद्ध करते हुए, फ़ेटोव का गीतात्मक विषय अनभिज्ञ लोगों की आँखों से छिपी चीज़ों के अस्तित्व को देखता है, वह सुनता है जो एक सामान्य व्यक्ति की सुनवाई के लिए दुर्गम है। फेट में कोई ऐसी हड़ताली छवियां पा सकता है जो किसी अन्य कवि में शायद एक विरोधाभास, शायद विफलता की तरह प्रतीत होंगी, लेकिन वे फेट की काव्य दुनिया में बहुत ही जैविक हैं: "दिल की फुसफुसाहट", "और मैं दिल को खिलते हुए सुनता हूं", "गूंजता हुआ" हृदय का उत्साह और दीप्ति चारों ओर बरस रही है”, “रात की किरणों की भाषा”, “ग्रीष्म रात्रि की छाया की चिंताजनक बड़बड़ाहट”। नायक सुनता है "फूलों की लुप्त होती पुकार" ("दूसरों से प्रेरित उत्तर महसूस करना...", 1890), "घास का रोना", टिमटिमाते सितारों की "उज्ज्वल खामोशी" ("आज सभी सितारे इतना हरा-भरा...") सुनने की क्षमता गीतात्मक विषय के दिल और हाथ के पास होती है ("लोग सो रहे हैं, - मेरे दोस्त, चलो छायादार बगीचे में चलते हैं..."), एक दुलार में एक राग या भाषण होता है ("अंतिम कोमल दुलार" लग रहा है...", "विदेशी प्रचार..."). दुनिया को हर किसी से छिपी हुई धुन की मदद से माना जाता है, लेकिन गीतात्मक "मैं" के लिए स्पष्ट रूप से सुना जा सकता है। "कोरस ऑफ़ ल्यूमिनरीज़" या "स्टार गाना बजानेवालों" - ये छवियां फ़ेटोव के कार्यों में एक से अधिक बार दिखाई देती हैं, जो ब्रह्मांड के जीवन में व्याप्त गुप्त संगीत की ओर इशारा करती हैं ("मैं लंबे समय तक गतिहीन खड़ा रहा ...", 1843; " दक्षिण में रात में घास के ढेर पर...", 1857; "कल हम आपसे अलग हो गए...", 1864)।

मानवीय भावनाएँ और अनुभव भी एक राग के रूप में स्मृति में रहते हैं ("कुछ ध्वनियाँ इधर-उधर दौड़ती हैं / और मेरे सिरहाने से चिपक जाती हैं। / वे सुस्त अलगाव से भरे हुए हैं, / वे अभूतपूर्व प्रेम से कांपते हैं")। यह दिलचस्प है कि फ़ेट ने स्वयं टुटेचेव की पंक्तियाँ "पेड़ गाते हैं" को समझाते हुए यह लिखा: "हम शास्त्रीय टिप्पणीकारों की तरह, इस अभिव्यक्ति को इस तथ्य से नहीं समझाएंगे कि पेड़ों में सोए हुए पक्षी यहां गाते हैं - यह बहुत तर्कसंगत है; " नहीं! हमारे लिए यह समझना अधिक सुखद है कि पेड़ अपने मधुर वसंत रूपों के साथ गाते हैं, वे आकाशीय गोले की तरह सामंजस्य में गाते हैं।

कई वर्षों बाद, प्रसिद्ध लेख "इन मेमोरी ऑफ़ व्रुबेल" (1910) में, ब्लोक प्रतिभा की अपनी परिभाषा देंगे और सुनने की क्षमता को एक प्रतिभाशाली कलाकार की विशिष्ट विशेषता के रूप में पहचानेंगे - लेकिन सांसारिक अस्तित्व की आवाज़ नहीं, बल्कि रहस्यमय शब्द दूसरी दुनिया से आ रहे हैं. ए.ए. इस प्रतिभा से पूर्णतः संपन्न थे। बुत। लेकिन, किसी अन्य कवि की तरह, उनमें सभी सांसारिक घटनाओं के "हार्मोनिक स्वर" को सुनने और अपने गीतों में चीजों की इस छिपी हुई धुन को सटीक रूप से व्यक्त करने की क्षमता थी।

फेट के विश्वदृष्टि की एक और विशेषता एस.वी. को लिखे एक पत्र में कवि के स्वयं के बयान का उपयोग करके व्यक्त की जा सकती है। एंगेलहार्ट: "यह अफ़सोस की बात है कि नई पीढ़ी," उन्होंने लिखा, "वास्तविकता में कविता की तलाश कर रही है, जब कविता केवल चीज़ों की गंध है, न कि चीज़ें स्वयं।" यह दुनिया की खुशबू थी जिसे फेट ने सूक्ष्मता से महसूस किया और अपनी कविता में व्यक्त किया। लेकिन यहाँ भी, एक विशेषता थी जिसे सबसे पहले ए.के. ने नोट किया था। टॉल्स्टॉय, जिन्होंने लिखा था कि फेट की कविताओं में "मीठे मटर और तिपतिया घास की गंध," "गंध मोती के रंग में बदल जाती है, जुगनू की चमक में बदल जाती है, और चांदनी या भोर की किरण ध्वनि में चमकती है।" ये शब्द रंग और ध्वनि, गंध और रंग के बीच स्पष्ट सीमाओं को पहचाने बिना, जो रोजमर्रा की चेतना के लिए प्रथागत हैं, प्रकृति के गुप्त जीवन, इसकी शाश्वत परिवर्तनशीलता का वर्णन करने की कवि की क्षमता को सही ढंग से पकड़ते हैं। इसलिए, उदाहरण के लिए, फेट की कविता में "ठंढ चमकती है" ("रात उज्ज्वल है, ठंढ चमकती है"), ध्वनियों में "जलने" की क्षमता होती है ("ऐसा लगता है जैसे सब कुछ एक ही समय में जल रहा है और बज रहा है") या चमकें ("हृदय की मधुर उमंग चारों ओर चमक बिखेरती है")। चोपिन ("चोपिन", 1882) को समर्पित कविता में, माधुर्य रुकता नहीं है, बल्कि फीका पड़ जाता है।

प्राकृतिक घटनाओं की दुनिया को चित्रित करने के फेट के प्रभाववादी तरीके का विचार पहले ही पारंपरिक हो चुका है। यह एक सही निर्णय है: बुत प्रकृति के जीवन को उसकी शाश्वत परिवर्तनशीलता में व्यक्त करने का प्रयास करता है; वह "खूबसूरत पल" को नहीं रोकता है, लेकिन दिखाता है कि प्रकृति के जीवन में एक तात्कालिक पड़ाव भी नहीं है। और यह आंतरिक गति, "कंपन कंपन", स्वयं फेट के अनुसार, अस्तित्व की सभी वस्तुओं और घटनाओं में निहित है, जो दुनिया की सुंदरता की अभिव्यक्ति भी बन जाती है। और इसलिए, उनकी कविता में, बुत, डी.डी. के सटीक अवलोकन के अनुसार। अच्छा, "<...>यहां तक ​​कि गतिहीन वस्तुएं भी, उनके "अंतरतम सार" के विचार के अनुसार, गति में सेट होती हैं: उन्हें दोलन, हिलना, कांपना, कांपना बनाती है।

फेट के परिदृश्य गीतों की मौलिकता 1855 की कविता "इवनिंग" द्वारा स्पष्ट रूप से व्यक्त की गई है। पहला श्लोक पहले से ही मनुष्य को प्रकृति के रहस्यमय और दुर्जेय जीवन में, उसकी गतिशीलता में शक्तिशाली रूप से शामिल करता है:

साफ़ नदी पर आवाज़ सुनाई दी,
यह एक अंधेरी घास के मैदान में बजी,
खामोश उपवन पर लुढ़क गया,
यह दूसरी तरफ जल उठा।

वर्णित प्राकृतिक घटनाओं की अनुपस्थिति हमें प्राकृतिक जीवन के रहस्य को बताने की अनुमति देती है; क्रियाओं की प्रधानता - उसकी परिवर्तनशीलता के अहसास को बढ़ाती है। अनुप्रास (ओ-ऊ-यू), अनुप्रास (पी-आर-जेड) स्पष्ट रूप से दुनिया की बहुध्वनि को फिर से बनाते हैं: दूर की गड़गड़ाहट की गड़गड़ाहट, घास के मैदानों और उपवनों में इसकी गूँज जो तूफान की प्रत्याशा में शांत हैं। दूसरे श्लोक में तेजी से बदलती, जीवन से भरपूर प्रकृति की अनुभूति और भी तीव्र है:

दूर, गोधूलि में, धनुष के साथ
नदी पश्चिम की ओर बहती है;
सुनहरी सीमाओं से जलकर,
बादल धुएँ की तरह बिखर गये।

दुनिया, जैसा कि थी, ऊपर से गीतात्मक "मैं" द्वारा देखी गई है, उसकी आंख अपनी मूल भूमि के असीमित विस्तार को कवर करती है, उसकी आत्मा नदी और बादलों के इस तीव्र आंदोलन के बाद भागती है। फ़ेट आश्चर्यजनक रूप से न केवल दुनिया की दृश्य सुंदरता, बल्कि हवा की गति, उसके कंपन को भी व्यक्त करने में सक्षम है, जिससे पाठक को तूफान से पहले शाम की गर्मी या ठंड का एहसास हो सकता है:

पहाड़ी पर या तो नमी है या गर्म -
दिन की आहें रात की सांसों में हैं...
लेकिन बिजली तो पहले से ही चमक रही है
नीली और हरी आग.

शायद कोई कह सकता है कि प्रकृति के बारे में फ़ेटोव की कविताओं का विषय बिल्कुल परिवर्तनशीलता है, निरंतर गति में प्रकृति का रहस्यमय जीवन। लेकिन साथ ही, सभी प्राकृतिक घटनाओं की इस परिवर्तनशीलता में, कवि किसी प्रकार की एकता, सद्भाव देखने का प्रयास करता है। अस्तित्व की एकता के बारे में यह विचार फेट के गीतों में दर्पण की छवि या प्रतिबिंब के रूपांकन की लगातार उपस्थिति को निर्धारित करता है: पृथ्वी और आकाश एक दूसरे को प्रतिबिंबित करते हैं, एक दूसरे को दोहराते हैं। डी.डी. ब्लागॉय ने फेट के "प्रजनन के प्रति झुकाव, किसी वस्तु की सीधी छवि के साथ, उसके प्रतिबिंबित, मोबाइल "डबल" को बहुत सटीक रूप से देखा: तारों वाला आकाश समुद्र के रात के दर्पण में परिलक्षित होता है<...>, "दोहराए जाने वाले" परिदृश्य, एक धारा, नदी, खाड़ी के अस्थिर पानी में "उलट"। फेट की कविता में प्रतिबिंब के इस निरंतर रूप को अस्तित्व की एकता के विचार से समझाया जा सकता है, जिसे फेट ने अपनी कविताओं में घोषणात्मक रूप से घोषित किया है: "और जैसे कि बमुश्किल ध्यान देने योग्य ओस की बूंद में / आप सूरज के पूरे चेहरे को पहचानते हैं, / तो पोषित गहराइयों में एकजुट / आपको संपूर्ण ब्रह्मांड मिलेगा।

इसके बाद, फ़ेटोव की "इवनिंग लाइट्स" का विश्लेषण करते हुए, प्रसिद्ध रूसी दार्शनिक वी.एल. सोलोविएव फ़ेटोव की दुनिया की अवधारणा को इस प्रकार परिभाषित करेगा: "<...>न केवल प्रत्येक प्रत्येक चीज़ में अविभाज्य रूप से मौजूद है, बल्कि प्रत्येक चीज़ प्रत्येक चीज़ में अविभाज्य रूप से मौजूद है<...>. सच्चा काव्यात्मक चिंतन<...>किसी व्यक्तिगत घटना में पूर्णता को देखता है, न केवल संरक्षित करता है, बल्कि उसकी वैयक्तिकता को असीम रूप से मजबूत भी करता है।''

प्राकृतिक दुनिया की एकता के बारे में यह जागरूकता फेटोव के परिदृश्यों की व्यापकता को भी निर्धारित करती है: कवि, मानो, विश्व जीवन के एक क्षण में अंतरिक्ष की असीमता को एक नज़र से अपनाने का प्रयास करता है: पृथ्वी - नदी, खेत, घास के मैदान , जंगल, पहाड़ और आकाश और इस असीम जीवन में सामंजस्यपूर्ण सामंजस्य दिखाने के लिए। गीतात्मक "मैं" की नज़र तुरंत सांसारिक दुनिया से स्वर्गीय दुनिया की ओर बढ़ती है, उस दूरी के करीब से जो अनंत तक फैली हुई है। फ़ेटोव के परिदृश्य की मौलिकता "इवनिंग" कविता में स्पष्ट रूप से दिखाई देती है, यहाँ प्राकृतिक घटनाओं की अजेय गति को दर्शाया गया है, जिसका विरोध केवल मानव जीवन की अस्थायी शांति से होता है:

कल के स्पष्ट दिन की प्रतीक्षा करें।
स्विफ्ट चमकती और बजती है।
आग की बैंगनी लकीर
पारदर्शी रोशनी वाला सूर्यास्त.

जहाज़ खाड़ी में ऊँघ रहे हैं, -
पेनेटेंट बमुश्किल फड़फड़ाते हैं।
स्वर्ग बहुत दूर चला गया है -
और समुद्र की दूरी उनके पास चली गई.

छाया बहुत डरपोक होकर आती है,
तो चुपके से रोशनी चली जाती है,
आप क्या नहीं कहेंगे: दिन बीत गया,
मत कहो: रात आ गई.

फ़ेटोव के परिदृश्य किसी पहाड़ की चोटी से या विहंगम दृष्टि से देखे जाने लगते हैं; वे आश्चर्यजनक रूप से सांसारिक परिदृश्य के कुछ महत्वहीन विवरण की दृष्टि को तेजी से दूर तक बहती नदी, या एक असीम मैदान, या समुद्र के साथ मिला देते हैं। और भी अधिक असीम स्वर्गीय स्थान। लेकिन छोटे और बड़े, निकट और दूर, ब्रह्मांड के सामंजस्यपूर्ण सुंदर जीवन में एक पूरे में एकजुट हो गए हैं। यह सामंजस्य एक घटना की दूसरी घटना पर प्रतिक्रिया करने की क्षमता में प्रकट होता है, जैसे कि उसकी गति, उसकी ध्वनि, उसकी आकांक्षा को प्रतिबिंबित करना। ये हरकतें अक्सर आंखों के लिए अदृश्य होती हैं (शाम ढल रही है, स्टेपी सांस ले रही है), लेकिन दूरी और ऊपर की ओर सामान्य अजेय गति में शामिल हैं:

गर्म शाम चुपचाप बहती है,
स्टेपी ताजा जीवन की सांस लेता है,
और टीले हरे हो जाते हैं
भगोड़ा श्रृंखला.

और टीलों के बीच बहुत दूर
गहरे भूरे रंग का साँप
जब तक धुंध धुंधली न हो जाए
मूल पथ निहित है.

बेहिसाब मनोरंजन के लिए
आसमान की ओर उठना
ट्रिल के बाद ट्रिल आसमान से गिरता है
वसंत पक्षियों की आवाज़.

फ़ेटोव के परिदृश्यों की मौलिकता को उनकी अपनी पंक्तियों द्वारा बहुत सटीक रूप से व्यक्त किया जा सकता है: "मानो एक अद्भुत वास्तविकता से / आपको हवादार विशालता में ले जाया जाता है।" प्रकृति के लगातार बदलते और साथ ही अपनी आकांक्षाओं में एकीकृत जीवन को चित्रित करने की इच्छा भी फेटोव की कविताओं में अनाफोरस की प्रचुरता को निर्धारित करती है, जैसे कि प्राकृतिक और मानव जीवन की सभी असंख्य अभिव्यक्तियों को एक सामान्य मनोदशा से जोड़ रही हो।

लेकिन संपूर्ण अनंत, असीमित संसार, ओस की बूंद में सूर्य की तरह, मानव आत्मा में प्रतिबिंबित होता है और इसके द्वारा सावधानीपूर्वक संरक्षित किया जाता है। दुनिया और आत्मा की संगति फ़ेटोव के गीतों का एक निरंतर विषय है। आत्मा, दर्पण की तरह, दुनिया की तात्कालिक परिवर्तनशीलता को दर्शाती है और दुनिया के आंतरिक जीवन का पालन करते हुए खुद को बदलती है। इसीलिए फेट की एक कविता में उन्होंने आत्मा को "तत्काल" कहा है:

मेरा घोड़ा चुपचाप चलता है
घास के मैदानों के झरने वाले बैकवाटर के साथ,
और इन बैकवाटर्स में आग है
वसंत के बादल चमक रहे हैं,

और एक ताज़ा धुंध
पिघले हुए खेतों से उठकर...
भोर, और खुशी, और धोखा -
तुम मेरी आत्मा को कितने प्यारे हो!

मेरी छाती कितनी कोमलता से कांप उठी
इस छाया के ऊपर सुनहरी है!
इन भूतों से कैसे चिपके रहें?
मुझे तत्काल आत्मा चाहिए!

फ़ेटोव के परिदृश्यों की एक और विशेषता पर ध्यान दिया जा सकता है - उनका मानवीकरण। अपनी एक कविता में कवि लिखेंगे: "जो शाश्वत है वह मानव है।" एफ.आई. की कविताओं को समर्पित एक लेख में। टुटेचेव, फेट ने मानवरूपता और सौंदर्य की पहचान की। "वहां," उन्होंने लिखा, "जहां साधारण आंख सुंदरता पर संदेह नहीं करती, कलाकार उसे देखता है,<...>उस पर एक विशुद्ध मानवीय छाप डालता है<...>. इस अर्थ में, सारी कला मानवरूपता है<...>. आदर्श को मूर्त रूप देकर, मनुष्य अनिवार्य रूप से मनुष्य का रूप धारण कर लेता है।'' "मानवता" मुख्य रूप से इस तथ्य में परिलक्षित होती है कि प्रकृति, मनुष्य की तरह, कवि द्वारा "भावना" से संपन्न है। अपने संस्मरणों में, फेट ने कहा: "यह कुछ भी नहीं है कि फॉस्ट, मार्गरीटा को ब्रह्मांड का सार समझाते हुए कहते हैं:" भावना ही सब कुछ है। फेट ने लिखा, यह भावना निर्जीव वस्तुओं में निहित है। सल्फर के दृष्टिकोण को महसूस करते हुए चांदी काली हो जाती है; चुंबक लोहे आदि की निकटता को महसूस करता है। यह प्राकृतिक घटनाओं में महसूस करने की क्षमता की पहचान है जो फेटोव के विशेषणों और रूपकों (एक सौम्य, बेदाग रात; एक उदास सन्टी; उत्साही, सुस्त, हंसमुख, उदास और फूलों के निर्लज्ज चेहरे; रात का चेहरा) की मौलिकता को निर्धारित करती है। , प्रकृति का चेहरा, बिजली के चेहरे, कांटेदार बर्फ का अनियंत्रित पलायन, हवा डरपोक है, ओक के पेड़ों की खुशी, रोते हुए विलो की खुशी, प्रार्थना करते सितारे, एक फूल का दिल)।

फेट की भावनाओं की परिपूर्णता की अभिव्यक्तियाँ "कांपना", "कांपना", "आह" और "आँसू" हैं - ऐसे शब्द जो प्रकृति या मानवीय अनुभवों का वर्णन करते समय हमेशा प्रकट होते हैं। चंद्रमा ("मेरा बगीचा") और तारे कांप रहे हैं ("रात शांत है। अस्थिर आकाश पर")। कांपना और कांपना फेट की भावनाओं की परिपूर्णता, जीवन की परिपूर्णता को व्यक्त करता है। और यह दुनिया के "कांप", "कांप", "सांस" के लिए है कि एक व्यक्ति की संवेदनशील आत्मा उसी "कांप" और "कांप" के साथ प्रतिक्रिया करती है। फेट ने अपनी कविता "टू अ फ्रेंड" में आत्मा और संसार की इस संगति के बारे में लिखा है:

समझ लो कि दिल सिर्फ एहसास करता है
किसी भी चीज़ से अवर्णनीय,
जो दिखने में अदृश्य है
कांपना, सांस लेना सद्भाव,
और आपके क़ीमती छिपने के स्थान में
अमर आत्मा सुरक्षित रखती है.

"कांपने" और "कांपने" में असमर्थता, यानी। दृढ़ता से महसूस करना, बुत के लिए यह निर्जीवता का प्रमाण बन जाता है। और इसलिए, बुत के लिए कुछ नकारात्मक प्राकृतिक घटनाओं में से अभिमानी पाइंस हैं, जो "कांपना नहीं जानते, कानाफूसी नहीं करते, आह नहीं भरते" ("पाइंस")।

लेकिन कंपकंपी और कंपकंपी इतनी अधिक शारीरिक गति नहीं है, बल्कि, फेट की अपनी अभिव्यक्ति का उपयोग करने के लिए, "वस्तुओं का हार्मोनिक स्वर" है, यानी। आंतरिक ध्वनि को भौतिक गति, रूपों, छिपी हुई ध्वनि, माधुर्य में कैद किया गया है। दुनिया के "कांपने" और "आवाज़" का यह संयोजन कई कविताओं में व्यक्त किया गया है, उदाहरण के लिए, "एक दक्षिणी रात में घास के ढेर पर":

रात में दक्षिण में घास के ढेर पर
मैं आकाश की ओर मुख करके लेटा हूँ,
और गायन मंडली चमक उठी, जीवंत और मैत्रीपूर्ण,
चारों ओर फैल गया, कांप उठा।

यह दिलचस्प है कि "हमारी शिक्षा में प्राचीन भाषाओं के महत्व पर दो पत्र" लेख में, बुत ने सोचा कि चीजों के सार को कैसे समझा जाए, उदाहरण के लिए, एक दर्जन चश्मे में से एक। आकार, आयतन, वजन, घनत्व, पारदर्शिता का अध्ययन, उन्होंने तर्क दिया, अफसोस! "रहस्य को अभेद्य, मृत्यु के समान मौन" छोड़ना। "लेकिन," वह आगे लिखते हैं, "हमारा कांच अपने संपूर्ण अविभाज्य सार के साथ कांप गया, इस तरह से कांप गया कि केवल यह ही कांप सकता है, हमारे द्वारा अध्ययन किए गए और अज्ञात सभी गुणों के संयोजन के कारण। वह इस हार्मोनिक ध्वनि में है; और आपको बस इस ध्वनि को मुक्त गायन के साथ गाना और पुन: प्रस्तुत करना है, ताकि कांच तुरंत कांप जाए और उसी ध्वनि के साथ हमें प्रतिक्रिया दे। आपने निस्संदेह इसकी व्यक्तिगत ध्वनि को पुन: प्रस्तुत किया है: इसके जैसे अन्य सभी चश्मे चुप हैं। वह अकेली कांपती है और गाती है। ऐसी ही मुक्त रचनात्मकता की शक्ति है।" और फिर फेट ने कलात्मक रचनात्मकता के सार के बारे में अपनी समझ तैयार की: "यह एक मानव कलाकार को वस्तुओं के सबसे अंतरंग सार, उनके कांपते सामंजस्य, उनके गायन की सच्चाई में पूरी तरह से महारत हासिल करने के लिए दिया गया है।"

लेकिन प्रकृति के अस्तित्व की परिपूर्णता का प्रमाण कवि के लिए न केवल कांपने और कांपने की क्षमता बन जाता है, बल्कि सांस लेने और रोने की भी क्षमता बन जाती है। फेट की कविताओं में हवा सांस लेती है ("सूरज अपनी किरणों को साहुल रेखा में कम कर रहा है..."), रात ("मेरा दिन एक गरीब मेहनतकश की तरह उगता है..."), भोर ("आज सभी सितारे बहुत हरे-भरे हैं ..."), जंगल ("सूरज अपनी किरणों को एक साहुल रेखा में कम कर रहा है..."), समुद्री खाड़ी ("समुद्री खाड़ी"), वसंत ("चौराहे पर"), लहर आहें भर रही है (" क्या रात है! हवा कितनी साफ़ है..."), ठंढ ("सितंबर रोज़"), दोपहर ("द नाइटिंगेल एंड द रोज़"), रात का गाँव ("यह सुबह, यह खुशी..."), आकाश ("यह आया - और चारों ओर सब कुछ पिघल गया...")। उनकी कविता में, घासें रोती हैं ("चांदनी में..."), बिर्च और विलो रोते हैं ("पाइंस", "विलो और बिर्च"), बकाइन आंसुओं में कांपते हैं ("यह मत पूछो कि मैं क्या सोच रहा हूं। ..")। , ख़ुशी के आँसुओं से "चमकें", गुलाब रोते हैं ("मुझे पता है कि तुम क्यों हो, बीमार बच्चे...", "यह सोने के लिए पर्याप्त है: तुम्हारे पास दो गुलाब हैं..."), "रात रोती है ख़ुशी की ओस के साथ" (शर्मिंदा होने के लिए मुझे दोष मत दो..."), सूरज रो रहा है ("तो गर्मी के दिन कम हो रहे हैं..."), आकाश ("बरसात की गर्मी"), "आँसू सितारों की नज़र में कांप रहे हैं" ("सितारे प्रार्थना कर रहे हैं, टिमटिमा रहे हैं और शरमा रहे हैं...")।